Arzamas

«Получается, что [в искусстве неолита] ландшафта как бы нет. Потому что никто его не изображает. А с другой стороны, он есть, потому что его маркирует поведение животных и людей на поверхности камня или сосуда. И мы, глядя на текстуру материала, понимаем, что здесь склон, а здесь трещина. <…> Поскольку это все безумно первобытное искусство, то оно не могло стать генеральной линией развития пейзажа. Хотя, в общем-то, некоторые элементы такого мышления есть в искусстве. Например, в современном искусстве прежде всего так мыслит стрит-арт». Из курса археолога Евгения Черленка «Искусство неолита: рождение жанров». Роспись из Чатал-Хююка. Около 6000 года до н. э. Dosseman / CC BY-SA 4.0 Петроглифы Валь-Камоники (Италия) Luca Giarelli / CC-BY-SA 3.0 Петроглифы в Альте (Норвегия) Karin Tansem / CC BY-SA 4.0 Канозерские петроглифы. III—II тысячелетия до н. э. Министерство культуры Мурманской области Сосуд с пейзажем. Середина-конец IV тысячелетия до н. э. Государственный Эрмитаж

Урок музыки №14: что такое динамика. Рассказываем интересные факты о динамике в лаконичных карточках. Слушайте беседу преподавателя Московской консерватории Федора Софронова и редактора Arzamas Юлии Богатко в свежем выпуске подкаста «Уроки музыки».

Дайджест этой недели: скидка на подписку, авангард, проблемы музыки в кафе, салат и торт, гречка во время обыска, греховный смех и Фет с конфектами. ● «Черная пятница» в Arzamas до 1 декабря. Промокод ТУКТУК активирует скидку 30 % на годовые подписки. ● Новый эпизод «Зачем я это увидел?»! Илья Доронченков и Кирилл Головастиков обсуждают особенности русского футуризма, сходства конструктивизма и аниме и кризис рефлексии об авангарде. ● Новый эпизод «Уроков музыки» — о динамике! Как музыканты научились крутить громкость, что такое крещендо, диминуэндо и сфорцандо и влиял ли на громкость меняющийся рост людей. ● Капрезе в новом эпизоде подкаста «Тирамису»! Ксения Явнилович и Ольга Гуревич рассказывают, что важнее всего для его приготовления и при чем тут патриоты, гангстеры и королева. ● Четыре стула в вагоне, «Осиновое гнездо» Тургенева, атмосфера интеллектуального блеска и лингвистика, которой занимаешься, «потому что нравится». В новом выпуске рубрики «Ученый совет» — лингвист Леонид Крысин. ● Кто запрещает русским смеяться?! Разбираемся в подкасте «Неловкая пауза»! Новый эпизод — о смехе, лешем, ткачах, бесах, беременных, крестных родителях и квашеной капусте. ● Почему Лев Толстой не пил лекарства? За что Илюшу Толстого оставили без обеда? И что случилось с ребенком Ричарда Гиля? Публикуем фрагмент дневника Татьяны Сухотиной-Толстой — старшей дочери Софьи Андреевны и Льва Николаевича. 📌 Лев Толстой в кругу семьи. 1892 год Государственный музей Л. Н. Толстого

В этот день родился Александр Блок. Вспоминаем наши материалы о поэте — его мифологизированной биографии, символической поэзии и ранней гибели. 🎧Аудио Лекция «Блок. „Девушка пела в церковном хоре…“» Лекция «Блок. „Вися над городом всемирным…“» Лекция «Александр Блок и Юрий Живаго» Пастернак рассказывает о поэзии Блока Анатолий Найман читает Блока и Анненского 📖«Журнал» Фактчек: 14 самых популярных легенд о Блоке Брюсов, Цветаева и Блок — чиновники Есенин + Маяковский + Блок + Пастернак = Живаго Чтение на 15 минут: «Бражники и блудницы. Как жили, любили и умирали поэты Серебряного века» Путеводитель по поэтическому Петербургу Серебряного века 🧩Тест Узнайте писателя по детской фотографии

Новый выпуск подкаста «Зачем я это увидел?»! Илья Доронченков и Кирилл Головастиков снова обсуждают несколько выставок: «„Лицо нового искусства“: русская футуристическая книга» в Гослитмузее, «Яков Чернихов. Образ будущего. Архитектурные фантазии русского авангарда» в Еврейском музее и «Сергей Эйзенштейн. Бесконечный человек» в РОСИЗО. В выпуске вы услышите: — об аутентичных футуристических книгах на обоях и туалетной бумаге; — о безумных архитектурных проектах, похожих на аниме; — о сходстве «Александра Невского» и «Властелина колец»; — о кризисном состоянии рефлексии об авангарде. Слушайте выпуск прямо тут, на нашем сайте и в приложении «Радио Arzamas». А еще у нас есть футболки, посвященные подкасту! Надевайте их на выставки и узнавайте друг друга в толпе.

В новом эпизоде подкаста «Зачем я это увидел?» — три выставки о русском авангарде. Говорим о книгах, кино и безумных городах. Arzamas

«Черная пятница» в Arzamas 🖤 Годовые подписки и подарочные сертификаты Arzamas и «Гусьгуся» стоят на 30 % дешевле до 1 декабря включительно! Приобрести подписку можно не только себе, но и в подарок — друзьям, близким и коллегам (Новый год уже вот-вот). 🚪Промокод ТУКТУК активирует скидку на подписки вот здесь. 💌А стоимость подарочных сертификатов мы уже снизили, выбирайте нужный на этой странице. Реклама. ООО «АРЗАМАС». ИНН 7703824501. Erid: 2SDnjbxhLLX

Чем больше важна роль, которую играет в жизни людей конкретный вид животных, тем чаще его изображают. По крайней мере, такая практика обнаруживается у жителей позднего палеолита. У их неолитических потомков частотность изображений зависела уже от символической значимости животных. Жители Гебёкли-Тепе, самого известного древнего поселения, где найдены анималистические рельефы и росписи, чаще всего изображали змей, потом шли лисы, кабаны и журавли. При этом главным животным для их повседневности была газель, но ее изображения встречаются намного реже. Слушайте курс Евгения Черленка «Искусство неолита: рождение жанров» на нашем сайте и в приложении «Радио Arzamas». Бык, лис, журавль. Рельеф из Гёбекли-Тепе. Докерамический неолит A Klaus-Peter Simon / CC BY-SA 3.0 Хищник охотится на кабана. Гёбекли-Тепе. Докерамический неолит A Dosseman / CC BY-SA 4.0 Фигура кабана. Гёбекли-Тепе. Докерамический неолит A Dosseman / CC BY-SA 4.0 Лис. Гёбекли-Тепе. Докерамический неолит A Zhengan / CC BY-SA 4.0 Утки и кабан. Гёбекли-Тепе. Докерамический неолит A Dosseman / CC BY-SA 4.0 Камень стервятника. Гёбекли-Тепе. Докерамический неолит A Sue Fleckney / CC BY-SA 2.0

Как начать смотреть Эльдара Рязанова? Кино Эльдара Рязанова живет с отечественным зрителем вот уже почти 70 лет. Он вступил в оттепель с «Карнавальной ночью», давал надежду людям застойного СССР с «Иронией судьбы» и «Служебным романом», выносил приговор перестроечной России в «Дорогой Елене Сергеевне». С 1950-х до 1980-х у него не было больших творческих провалов, он один из самых стабильных советских режиссеров, который вечно переизобретал себя, не боялся менять жанры и стили — делал как камерные трагикомедии, так и яркие фильмы-погони, как исторические водевили, так и фестивальные драмы. С чего начать? C «Берегись автомобиля» — самого компактного и динамичного из рязановских шедевров. История про наивного страхового агента Юрия Деточкина, который угоняет машины у коррупционеров, а полученные деньги отдает сиротам, изначально задумывалась как советский вестерн. И в фильме действительно много от жанрового кино: открывающая сцена, где мы впервые видим нашего героя в действии, не затерялась бы в классическом хичкоковском нуаре; в центре истории — острый конфликт преступника и следователя, которые хорошо знают друг друга в обычной жизни и даже не подозревают, что по ночам играют в кошки-мышки; есть и потрясающий эпизод погони, где машина Деточкина превращается, по сути, в самостоятельного героя и даже будто бы перенимает манеры своего водителя. Ни до, ни после Рязанов не развлекал зрителя настолько же ярким набором выразительных средств. Больше о работах советского Фрэнка Капры — в «Журнале». Кадр из фильма «Берегись автомобиля». 1966 год © «Мосфильм»

«„Куда ты устремился? Филологи — это самые нищие люди, им платят копейки. Что ты будешь делать, когда у тебя будет семья? Как ты будешь кормить семью?” И так далее. Я поблагодарил его, все-таки остался при своем мнении и в 1953 году поступил на филологический факультет МГУ». Новый «Ученый совет» — с лингвистом Леонидом Крысиным! Леонид Петрович вспоминает: — об отце-тысячнике, эвакуации и самостоятельном походе в первый класс; — об эпохе изучения всех ипостасей русского языка; — о Корнее Чуковском и визитах к нему «в дом сумасшедших»; — об увольнении из-за подписанных писем и начало работы над системой машинного перевода; — о наблюдении за «демонстрацией семерых». Полная беседа — в «Журнале».

Первые портреты — скульптурные головы, которые делались на основе черепов. Люди неолита брали череп, обмазывали лицо известняковой штукатуркой, оставляя при этом нетронутой нижнюю челюсть, и потом формировали по слепку лицо, сдвигая подбородок на уровень губ. Таким образом получалось, что расположение верхней части лица примерно соответствовало реальной анатомии, а нижняя часть получалась сдвинутой наверх. О том, кому принадлежали использованные черепа, а также о том, как люди неолита изображали животных и окружающую природу, слушайте в курсе археолога Евгения Черленка. Скульптурная голова на основе черепа. Докерамический неолит Б Anagoria / CC BY 3.0 Скульптурная голова на основе черепа из Иерихона. Около 7200 года до н. э. Zunkir / CC BY-SA 4.0 Скульптурная голова на основе черепа из Иерихона. Около 7000 года до н. э. Mary Harrsch / CC BY 2.0 Скульптурная голова на основе черепа. Докерамический неолит Б Gary Todd / CC0 1.0

«10‐го был Фет у нас и привез нам огромный ящик конфект». Невыученные уроки, заболевшие Дельвиги, охота Толстого, зависть к балам, ужасные зрители домашних спектаклей и Коля, в антрактах гулявший с другой барышней. В издательстве «Бослен» вышел дневник старшей дочери Софьи Андреевны и Льва Николаевича Толстых — публикуем фрагмент, в котором четырнадцатилетняя Таня описывает семейный быт.

«10‐го был Фет у нас и привез нам огромный ящик конфект». Невыученные уроки, заболевшие Дельвиги, охота Толстого, зависть к балам, ужасные зрители домашних спектаклей и Коля, в антрактах гулявший с другой барышней. В издательстве «Бослен» вышел дневник старшей дочери Софьи Андреевны и Льва Николаевича Толстых — публикуем фрагмент, в котором четырнадцатилетняя Таня описывает семейный быт.

Смех до плача доводит. И смех наводит на грех. За весельем горесть по пятам ходит. Шутка в добро не введет. Не смейся, потом наплачешься. Если девка смеется, хлеба не будет. Стоит ли после этого задаваться вопросом, отчего русские всегда такие грустные? В новой «Неловкой паузе» рассказываем, почему на Руси нельзя было смеяться пожилым, беременным, крестным родителям, охотникам, рыбакам, плотникам, печникам и ткачам. P. S. Не слушайте этот эпизод во время замешивания теста или закваски капусты, возможен непроизвольный смех.

Новый эпизод «Неловкой паузы» — про опасные последствия смеха. Arzamas

В неолитическом искусстве не было пейзажей. Или все-таки были? В 1960-е годы археолог Джеймс Мелларт опубликовал результаты раскопок крупного неолитического поселения Чатал-Хююк. Мелларт открыл монументальную настенную роспись, которую интерпретировал как изображение ландшафта и построек. Роспись состояла из нескольких рядов квадратов с точками внутри, над которыми возвышается большая ломаная линия — гора Хасандаг. Археолог решил, что это изображение появилось из-за беспрецедентного события (извержения вулкана), а также что оно может претендовать на звание первой карты. Но не все ученые согласились с Меллартом, настаивая на том, что возможны альтернативные трактовки росписи. Поискам прообраза пейзажного искусства в культурах древности посвящена заключительная лекция Евгения Черленка из курса «Искусство неолита: рождение жанров».

Давайте докопаемся! В цикле Arzamas «Краткая история вещей» археологи и культурологи доходят до материка знаний о самых заурядных предметах. Они уже успели рассказать про стакан и подкову, веретено и реликварий, перчатки и чулки, холодильник и кирпич. Но выпуска про футболку еще не было — ее историю предстоит написать вам! Футболка доступна в нашем магазине. Цикл «Краткая история вещей».

Есть описания конца XIX века, как жили люди, которые пасли буйволов в Италии. И в них говорится, что все кругом черное: вода болот черная, грязь черная, буйволиные шкуры черные, лица людей постоянно черные, и в их шалашах все время темно. И посреди этого есть единственное белоснежное пятно — моцарелла, которая получается из молока этих буйволиц. Белый сыр посреди черного мира. В новом выпуске «Тирамису» Ксения Явнилович и Ольга Гуревич рассказывают про капрезе — салат и торт! Слушайте, что самое важное для приготовления салата, как появился торт и при чем тут патриоты, гангстеры и королева.

Вчера в возрасте 86 лет умер Михаил Гробман, крупнейший советский и израильский художник, поэт и теоретик искусства. Вот что о Гробмане говорит в интервью для рубрики «Ученый совет» исследовательница его творчества Лёля Кантор-Казовская: «Гробман уехал из России в 1971 году. С 50-х годов он был представителем круга неофициальных художников: он собирал их работы и работы их предшествен­ников — представителей русского авангарда. Он вел дневник, в котором доку­ментировал историю этого большого неофициального мира. И этот мир уехал вместе с ним, и вся его коллекция оказалась в Израиле. <...> Коллекция и архив Гробмана — это такой телескоп в жизнь неофи­циальной культуры 50–60-х годов». Предлагаем вам посмотреть отрывок из интервью с Ириной Врубель-Голубкиной, главным редактором журнала «Зеркало» и вдовой Михаила Гробмана. В этой главе Врубель-Голубкина как раз рассказывает об их первой встрече и об архиве художника.

Сделайте погромче! В свежем выпуске подкаста «Уроки музыки» преподаватель Московской консерватории Федор Софронов и редактор Arzamas Юлия Богатко говорят об одном из самых выразительных средств в музыке — динамике. Почему соотношение и контраст тихих и громких звуков так влияет на слушателей? В чем особенность конструкции фортепиано? Действительно ли музыка раньше была более тихой из-за роста людей? И зачем музыку для кафе делают такой однообразной? Ответы — в выпуске.